王霞宙(1902～1976）湖北枣阳人。著名国画家，美术教育家。曾任教于湖北省立一中、武昌艺术专科学校、新中国建立后任华中师范学院、湖北艺术学院副教授、教授，中国美术家协会武汉分会副主席，湖北省文联委员。

张振铎（1908～1989），浙江浦江人，著名国画家，美术教育家。曾任上海新华艺术专科学校、昆明艺术专科学校、西南美术专科学校教授、中南文化部艺术科科长，湖北艺术学校副院长，中国美协湖北分会副主席，民进第四、五届中央委员等职。

张肇铭、王霞宙、张振铎三人都是湖北著名国画家、美术教育家。他们都出生于19世纪末20世纪初，张肇铭毕业于北平美专，张振铎毕业于上海美专，王霞宙毕业于南京美专。他们来自不同的学校，是中国现代美术教育第一代学子，也是中国现代本土培养的第一代美术教育者。1927年，张肇銘、王霞宙等参加发起组织“梅社”，1932年，张振铎参加潘天寿发起的“白社”，这两个社团志同道合，努力使中国传统国画艺术发扬光大。他们因有相似的经历、共同的爱好、深厚的友谊以及在湖北画坛上的学术地位而被冠名为湖北国画界的“三老”。

张肇铭、王霞宙于二十年代进入武昌艺专执教，成为武昌艺专国画专业的奠基人；张振铎于四十年代进入武昌艺专执教，先后都在武昌艺专担任过国画教师；相知于五十年代。新中国成立后，张肇铭从教于中原大学文艺学院、中南文艺学院、中南美术专科学校，传承武昌艺专的一支脉络，继续为湖北和中南地区培养国画专业人才；王霞宙和张振铎则先后从教于湖北教育学院、华中师范学院图画系、湖艺美术系，延续武昌艺专的另一支脉络，努力开创新中国的国画教育事业，为湖北本土培养国画人才。1957年，张肇铭离开中南美专后，担任中国美术家协会武汉分会主席之职。仍和张振铎、王霞宙时有往来，时常被二人邀请到湖艺美术系上国画课。

六十年代左右，张肇铭、张振铎、王霞宙三人都致力于中国画的研究与创新，出现了创作高潮。在他们的带动下，武汉甚至出现了花鸟画百花争艳的景象，为全国美术界所瞩目。

张肇铭师从王梦白、陈师曾，后又受恽南田等人影响，研究过陈淳、任伯年等明清画家作品，吸收各家之长，兼收写生与写意派二者的优点，把形象真实与缘物寄情统一起来，不求工而见工于笔墨之外。其作品寓刚于柔，挺拔而藏锋，泼辣而含蓄，形成朴实凝炼、意趣隽永的风格。1957年3月，他担任了中国美协武汉分会的第一任主席和中国美术家协会理事后，暑假游庐山，将花鸟画的点线融入风景画中，画风景写生三、四十张，力图创作具有时代感的山水画。六十年代初，是张肇铭艺术创作的黄金时代，他处在一种思想和学术较为轻松的氛围中，曾主持刚落成的人民大会堂湖北厅的美术设计，任美术组长。他为人民大会堂湖北厅创作的大幅花鸟画《油菜花香》，间接地赞美生活和丰收，作品是那么的自然，那样充满生机，显现出他立志改革花鸟画的意愿。同一时期，他还为东湖客舍，中苏友好宫（即武汉展览馆）创作了多幅藤本条屏。这一时期，他创作的花鸟画花卉植物都有一种积极向上和富于朝气的态势：茂密的藤箩、凌霄摇曳多姿，挺秀的兰花、萱草交相竟艳，似火的红梅、杜鹃傲然怒放……。1963年，应华君武的约请，中国美协为张肇铭在北京举办了个人画展，这是湖北画家首次在京城举办的个人画展。

王霞宙早年入著名国画家梁公约门下，青年时期的尤擅仕女画，后兼取石涛、黄宾虹诸家之长，加以融会贯通，另辟新路，改攻花鸟画，一生致力于花鸟画的创新，刻意独辟蹊径而自成一格。他的画法数经变易，推陈出新，力求变法，画法益趋犹劲简练，设色亦渐让位于水墨。五十年代融恽南田的没骨法，创造出一种清新明丽的花鸟画风，赋予传统没骨画法以鲜明的时代感，使传统花鸟画取得了新的突破。其代表作《美人蕉》、《卷丹》等，对国内花鸟画坛影响很大。六十年代是王霞宙创作的黄金期，也是其创作高峰。他在塑造时代新形象、体现时代新精神上下功夫，使传统题材、花鸟画焕然一新。《充实图》、《紫藤》、《金桔》、《岭南铁树》、《五月枇杷正满林》等国画作品一扫旧时代之暮气，及旧文人画的腐气、庸俗气，赢得了群众喜爱。他彪炳“活本所有，画本所无”，表明他拒绝复制，力求创新的艺术主张。“六十变法”取得花鸟画创新的丰硕成果。是湖北乃至全国，取得创新成功的典范。他的画细致飘逸，晚年的紫藤又笔力苍劲，非常大气。徐悲鸿曾为他的一件巨幅紫藤题写“雄才绝伦，除仓石白石二家，罕见如此奇笔”。他的《卷丹》入选了由陈毅题字的《建国十周年美术成就》大型画册，《美人蕉》、《紫藤》等作品分别在泰国和日本展出。

张振铎师从潘天寿，曾受到经亨颐（子渊）、吕风子等名师的指教，对青藤、石涛、八大山人极为推崇。张振铎的画，既有潘天寿大气磅礴、奇峭生辣的特点和惊世骇俗的气魄，又有张书旂灵巧秀丽、华美流畅的长处，他将荆楚浪漫主义艺术传统与吴越文人画传统结合起来，作画简逸粗犷，苍劲浑厚，形成笔沉墨实、气势磅礴、慷慨激昂、浑朴大方、酣畅豪放的风格。李可染称之为“南张（振铎）北李(苦禅)”。六十年代左右，他创作了许多国画作品，有不少作品公开发表或出版，如花鸟画《万紫千红总是春》以及《四季如春》、《绿树成荫果满枝》、《春江水暖》、《孔雀樱花》、《鸟石》等先后出版。此外，张振铎应邀进京为人民大会堂湖北厅创作了巨幅国画 《丹江水库新貌图》和《桃子树》。他与关山月、黎雄才、张肇铭合编出版了《中南国画创作选集》，与张肇铭合编出版了《花鸟画集》。

五十年代末，在有关单位的组织下，他们三人一同赴外省进行国画交流讲学。1963年他们首次联手在武汉联合举办了大型的《张肇铭、王霞宙、张振铎画展》。展出的作品以其各具特色的艺术魅力赢得了美术界的赞赏，并引起轰动，从此确立了三个人在湖北当代国画界的领军地位。武汉国画家、武昌艺专同仁赵合俦为画展写了前言。将三位年逾花甲的三位国画大师尊称为 “三老”，最后写道：“总观三老画展,真是生气篷勃,有深厚的生活气息......我以最美好的祝愿,望三老的花苑开的更鲜艳美丽,繁荣昌盛。”从此，三人便被尊称为国画界的“三老”。1959年国庆十周年大庆，张肇铭的作品《枇杷》，王霞宙先生的《卷丹》入选了由陈毅题字的《建国十周年美术成就》大型画册。王霞宙的《美人蕉》、《紫藤》，张肇铭的《牡丹》、《牵牛》、《枯枝麻泠》，张振铎的《春满人间》、《樱花红陌上》等作品分别在泰国和日本展出，张肇铭的儒雅，张振铎的豪放，王霞宙的隽永在湖北以至中国美术界构成了一道绚丽的风景线。他们成为画坛一代宗师，其作品开创了荆楚画风的新语言、新气象、新意境，推动了湖北现代中国画的演进和变革。

他们从事美术教育多年，桃李盈门,卓有建树，著名画家周韶华、汤文选、康师尧、鲁慕迅、陈立言、邵声朗、张善平、乐建文、唐大康、刘一原等都曾是他们的学生或受过他们的教益。 

                          张爱华 原湖北美术学院档案馆馆长

                                           2010.6